TRANSMISIÓN TEMPORAL

En estos días se produce el fenómeno cultural y religioso de La Semana Santa; independientemente del credo de cada uno, estas fechas tienen su propio relato fotográfico y, como no podía ser de otra forma, su propio tratamiento estereoscópico.

En el año 2022 promocionamos y produjimos, junto al Ayuntamiento del Real Sitio de San Ildefonso, la Real Fábrica de Cristales de La Granja, MundoHouse y Klumpcol, una exposición cuyos diseñadores fueron Lourdes López Mendieta y Alberto Villar Bueno. El comisariado estuvo a cargo de Lee Fontanella y Juantxo Egaña. Se tituló – Semana Santa “La Pasión”. Una visión estereoscópica – y se inauguró el 01/04/2022.

Entre otras fotografías monoscópicas; el objetivo fundamental para nosotros era la muestra de las 14 vistas estereoscópicas, a tamaño real de 9×18 cm, que se mostraban en paneles negros y reproducían pares incluidos en la serie de 24 cartones, editados por B.K., en los que se desarrolla la vida de Jesús (LA VIE DE JÉSUS Par Habert B.K. Edit. Paris).

La edición de B.K. reproducía fotográficamente escenas de grupos escultóricos, obra realizada por el escultor Louis Alfred Habert (1824 -1893). Sus figuras eran modelos articulados, con elementos intercambiables (cabezas y extremidades entre otros), por lo que según la situación representada tenían diferentes expresiones gestuales y posiciones corporales.

Adjuntamos el pdf donde se explicaba la exposición (esquemas que trasladamos a La Real Fábrica de Cristales) para un mayor entendimiento de los asistentes. Llamamos la atención sobre las distintas caras de Jesús, las posturas de los soldados, discípulos y seguidores. En el documento podemos encontrar ejemplos concretos de esos cambios característicos, así como una identificación de los escenarios donde se desarrolla la acción, en aproximaciones geográficas muy realistas, respecto a lo descrito en la Biblia y los restos urbanos que a fecha de hoy siguen siendo evidentes en la ciudad de Jerusalén.

Para el evento de la Exposición de Semana Santa se eligieron las Estaciones I a XI más las XIII y XIV. La XII (Muerte de Jesús) se sustituyó por un diorama con cuadros al óleo del artista Juan de la Peña (de 100×200 cm) y un montaje visual realizado por Luis Lancho. Se añadió, como elemento independiente de las Estaciones habituales, la estereoscopía nº 15, porque recoge el mensaje de esperanza de la Resurrección.

Por esas fechas (abril/2022), poníamos de manifiesto cómo se transformaba una albúmina en una imagen a todo color, simplemente cuando le atraviesa una luz directa (el pack de pintura y tisús hacía el “milagro”).

Nuestro interés de esa época se ve renovado hoy cuando vemos que en los fondos de la Colección FBS, dentro del área dedicada a la fotomecánica, encontramos las denominadas “litografías” estereoscópicas de Whiting Brothers (Richard Ross y William A.), editores de tarjetas estereoscópicas bajo la firma THE AMERICAN NOVELTY Co. de Cincinnati (Ohio), que también fabricó un visor específico para esas tarjetas, el Sculptoscope (modelos perfeccionados entre 1913 y 1922) que funcionaba con monedas de 1 penique, y como reclamo en salones recreativos , así como colocados en los mostradores de algunos comercios.

Richard Ross y William A. Whiting tenían experiencia previa como vendedores de productos estereoscópicos de la Keystone; de hecho, R.R. ejerció de fotógrafo para esa empresa. La producción de THE AMERICAN NOVELTY Co. reunía trabajos originales que generaban fondos de la propia empresa, como por ejemplo las fotografías de T. W. Ingersoll. No obstante, comprobamos que también se nutrió de fondos de otras empresas, como son las reproducciones del Editor B.K. ya referenciadas.

De hecho, entre el material perteneciente a la Colección FBS, las estereoscopía con Copyright de R.R. Whiting y THE AMERICAN NOVELTY Co. son de temáticas muy variadas. Pero nos vamos a centrar en las 14 cuatricromías estereoscópicas, extraídas de la serie de B.K., que motivó la Exposición de “La Pasión”. Aunque los pares carecen de identificación sobre la autoría, son copias reencuadradas e impresas, cuyo formato tuvo que ser adaptado para el sistema de visionado del Sculptoscope, visor con mecanismo de arrastre en carrusel para las vistas de papel acartonado, patentado por R.R. Whiting.

Con el Sculptoscope se producía una restitución a las tres dimensiones mediante el visionado a media distancia, fija e inajustable, con lo cual el acercamiento a la imagen quedaba condicionado por una óptica precisa para que los ojos trasladasen al cerebro una escena sin la trama que se generaba en la imagen, cuya visión quedaba limitada por el sistema de reproducción mecánica.